耳コピの仕方

 よく友達などに「なんで耳コピできるの？」ときかれます。

自分も前はそういう風に思っていました。ですが、実は耳コピってそんなに難しくないんです。
絶対音感など必要ないですし、練習すればどんどんできるようになります。

今日は耳コピをしてみたい人の参考に少しでもなれば、と自分の耳コピの方法を書いてみることにしました。

 まず耳コピを始める前に下準備があります。

・ピアノ、パソコンのシーケンサーソフトなど、音程の確認できるものを用意。
・できたアレンジを記録するものを用意。（シーケンサーソフト、自分の頭、五線など）

また、いざ耳コピに入ろうとする前に、確認することがあります。
それは、曲の調と拍子です。
調というのは楽譜の左側にシャープがついてたりフラットがついてたりするあれですね。
拍子は楽譜の左側に何分の何とかかいてるあれです。

拍子は結構わかりやすいと思うんですが、調が分かりにくいです。自分の場合、一通りメロディをピアノで追ってみて、その黒鍵具合で調を判別してますね。

そしていよいよ耳コピに入ります。
１フレーズごとにアレンジを作っていくのですが、

1.メロディをコピーする。
まずはこれです。恐らくこれは大体の人ができますよね。

2.コードを判別する。
コードというのは和音ですね。
もっとも有名なのはドミソの和音を例に挙げると、




こういう仕組みになってます。
これ以上のコードの話はここでは触れませんね。

コードは1小節から2小節ごとに変わることが多いですね。
これをどう判別するかというと・・・
ベースです。
ほとんどの場合、ベースが1音を担当しています。
一番低い音をよく聴いて、鍵盤を弾きながら確かめます。
まれに３音だったり５音だったりするのですが、その時はその時です。

このコードさえわかれば、もうこっちのものなんですね。

3.伴奏をつける。
コードを元に伴奏をつけます。
ぶっちゃけ、コードの音であればどんな音でも綺麗にはまっちゃうわけですから、自由にいいのです。
ただ、意外性を付けたいとき以外は、１拍目には１音をいれたほうがいいですね。

参考として、ビートをつけたいときはずっと同じリズムで1音や1音5音の和音を刻みます。流れをつけたいときにはアルペジオを使います。

また、和音の構成音以外にも、2音や6音7音をつけると不思議な響きになってエエ感じになることもあります。ただ失敗するとただの不協和音になりますので要注意です。



4.メロディに副旋律をつける。
伴奏の時のように、メロディに和音の構成音から選んで副旋律をつけます。
これによって音の重厚感が増すんですね。ただ、ずっとつけるとうるさいので、サビなど盛り上がるところでつけるといいです。
またさらに重厚感をだすときにはオクターブ下の音をつけます。



5.飾りをつける。
だいたい形は整ってきたので、あとはそこに飾り付けをします。
耳コピする曲に入ってる飾りを注意深く聴いてそれをつけるも良し、自分で勝手に作っちゃっても良しです。
参考としては、速いアルペジオ、音階、特徴的なリズムの和音などです。

極端な話、音楽が楽しくなったり、カッコよくなったり、美しくなったりすればそれでいいので、いろいろ試してみてください。

だいたいこんな感じで1フレーズのアレンジが終了します。
これを繰り返しながら、完成へ頑張るのです。
完成してからも、何回も通して聴いてみて流れがおかしかったら修正したりします。

はじめはあまりできないと思います。自分もそうでした。ですが簡単な曲からやっていくうちに、どんどんコツがわかってくるはずです。
いいアレンジができるとすごく楽しくなってきます。
みなさんもぜひやってみてくださいー

えー、長々と偉そうにすみませんでした。
この方法はあくまで自分のやり方で、もっといいやり方があるかもしれませんので参考程度にどうぞ。